Putto: Różnice pomiędzy wersjami

Z Leksykon oprawoznawczy
Skocz do: nawigacja, szukaj
(Grafika)
Linia 19: Linia 19:
 
==Grafika==
 
==Grafika==
 
<gallery>
 
<gallery>
Plik:Putto 2.jpg
+
Plik:Putto 2.jpg | Motyw putta z rogiem obfitości na oprawie renesansowej, Kraków, ok. 1530 r.
Plik:Putto 1.jpg
+
Plik:Putto 1.jpg | Motyw putta w dekoracji radełka renesansowego, XVI w.
Plik:Putto 1b.jpg
+
Plik:Putto 1b.jpg | Motywy putt (putti) w dekoracji radełka renesansowego, XVI w.
  
 
</gallery>
 
</gallery>

Wersja z 21:30, 11 lut 2021

Putto

(ang. putto; fr. putto)

Wizerunek małego, pulchnego i przeważnie nagiego chłopca. Niekiedy, w przedstawieniach nawiązujących do antycznego Amora (Erosa) ukazywany ze skrzydłami (zob. amorek). Spopularyzowany w renesansowym introligatorstwie europejskim pod wpływem zdobnictwa włoskiego, w tym zwłaszcza iluminatorstwa i grafiki książkowej. Na oprawach włoskich 1 poł. XVI w. niekiedy jako p. z rogiem obfitości (putto con cornucopia), skopiowanego w l. 20. XVI w. na krakowskich oprawach Macieja z Przasnysza vel Mistrza Główek Anielskich. Chętnie stosowany w dekoracji radełkowej: jako grupy dziecięcych postaci trzymających różne rekwizyty (np. tarcze herbowe – na oprawach gdańskiego Introligatora SS, instrumenty muzyczne – na oprawach Kaspara Anglera w Królewcu) lub dzieci wkomponowane razem z aniołkami w kandelabrowy ornament lub groteski, rzadziej w obrębie kartuszy herbowych superekslibrisów. Do ponownego spopularyzowania putti doszło w introligatorstwie rokokowym, jako motywy wkomponowane w rocaille (np. niektóre oprawy dla króla Stanisława Augusta Poniatowskiego). W antykizujących dekoracjach opraw klasycystycznych i empirowych wyparte przez „dostojniejsze” motywy. Pojawiało się zaś na oprawach historyzujących XIX w.

Zobacz też

Indeks alfabetyczny
Amorek
Anioł
Aniołek
Groteska
Kandelabrowy ornament
Rocaille
Róg obfitości


Grafika

Przypisy

  1. Krynicka 1974, il. 7a-b;
  2. Krynicka 1975, il. 33-34;
  3. Laucevičius 1976, il. 61, 95, 120 i in.;
  4. von Rabenau 1994, tabl. 18-19, 23, 33 i in.;
  5. Kozakiewicz 1996, s. 13, 339;
  6. Macchi F. i L. 2007, tabl. 3, 24, 60-61 i in.;
  7. Wagner 2016, il. 70, 72a-b, 218b.

Autor: A.W.